DE cameos de er juveler – i noen tilfeller ekte kunstneriske gjenstander – skapt gjennomgravering av et skjell eller lagdelt steinsom agat, onyx eller sardonstein, men også andre materialer som koraller og perlemor, hvorfra en figur dukker opp i høy eller lav lindring.
Laget med en enkel gravering på keramikk eller stein allerede idet gamle Egyptog deretter på en mer raffinert måte inn Hellas og Romacameos ble kjent i renessansen takket være Dronning Elizabeth Isom gir dem til gjestene sine som et tegn på velvilje.
På 1800-tallet, daKeiserinne Josephine og den Dronning Victoria de ble lidenskapelig opptatt av disse juvelene, cameos ble trendy. I dag gjør de comeback takket være flotte stylister som velger dem for sine kreasjoner, og til håndverket av høye smykker, som blomstrer spesielt i Italia.
Opprinnelsen til cameoen fra det gamle Egypt til Roma
Vi har nyheter om tilstedeværelsen av primordiale kameer allerede i det gamle Egypt: egypterne graverte faktisk skarabeer – heldige dyr par excellence i henhold til datidens kultur – på keramikk og onyks, og hadde på seg disse juvelene «petroglyfer», dvs. gravert på steinen, som brosjer eller dekorative lykkebringende smykker. Selv jeg romerne de elsket å gravere små basrelieffer på smykker og brosjer, hovedsakelig for å representere keisere og guddommeligheter og alltid bære dem med seg. En festlig gest, som hva det er for oss i dag å bære anheng med religiøse symboler og små bilder som er kjære for oss.
Vi har også bevis på større cameoer, derfor ikke brukt som juveler, men som ekte kunstverk. Blant disse er den berømte Gonzaga Cameo, av gresk opprinnelse – i dag bevart i Eremitasjemuseet i St. Petersburg, som har tilhørt forskjellige adelsfamilier, inkludert Gonzagaene fra Mantua – inngravert i sardonyx-stein som dateres tilbake til det 3. århundre f.Kr., som måler ca. og hans kone Arsinoe.
Mote ved hoffet i middelalderen
Under renessansen var religiøs kunst dominerende, men dronningen Elizabeth I brakte tilbake cameoen i sentrum for mote og kunstnerisk smak. Suverenen elsket faktisk å gi små graverte juveler til gjestene sine: blant disse den berømte «Drake Jewel»: en veldig verdifull cameo laget mellom 1580 og 1590 – nå bevart i Victoria and Albert Museum i London – gitt av dronningen til Sir Francis Drake, privatist, navigatør og politiker, for å takke ham for hans tjenester. Det er et ovalt anheng, laget av sardoniastein og satt i gull, rubiner, diamanter, som på forsiden representerer en svart mann foran en hvit kvinne. Ved basen er en klynge perler, og når den åpnes, avslører den en rulle med en miniatyr av dronningen.
Forfiningen av juvelene donert av Elizabeth I laget cameoen kjent blant datidens adelog å bære disse juvelene ble et symbol på status høy.
På 1800-tallet ble cameos offisielt «fasjonable». DE’Keiserinne Josephine av BeauharnaisNapoleons kone, hadde seg selv portrettert ved flere anledninger av datidens kunstnere, som Andrea Appiani og Fredric Westin, iført dyrebare juveler med graverte profiler. Blant disse er en imponerende tiara dekorert med cameos. Denne kronen tilhører i dag kongehuset i Sverige, og ble båret av prinsesse Victoria på bryllupsdagen. Selv Dronning Victoria av England hun var en stor fan av cameos og hadde en ekstraordinær samling av dem. Stilen hans, forsterket av spredningen av de første motebladene, var høyt elsket og ofte etterlignet. Akkurat som det som skjedde medhvit kjole av bryllupet hennes – fotografiet som gikk verden rundt, og ga opphav til tradisjonen med den hvite brudekjolen – til og med cameos ble trendy takket være henne.
Kameoen i dag mellom håndverk, mote og vintage
De siste årene har cameoen kommet tilbake på moten: Oscar de la Renta han laget en pose dekorert med cameos og edelstener; Dior han forvandlet dem til raffinerte dråpeøreringer og det er ingen mangel på opptredener på den røde løperen. Luksushåndverket knyttet til cameos – mye av det italienske – fortsetter å være høyt verdsatt over hele verden.
Imidlertid etterlot deres massive spredning mellom det nittende og tjuende århundre også en arv fra mange ikke spesielt verdifulle eksemplarer, ofte laget ikke i onyxstein eller skall, men i enkel harpiks.
Utover deres ubestridte vintage-sjarm, for å forstå om en cameo kan være virkelig verdifull, er alt du trenger et lite triks: å holde den opp mot lyset. Hvis konturene til den graverte figuren blir litt gjennomsiktig eller gjennomsiktiger det sannsynlig at en kvalitetsmateriale. Presisjonen av detaljene og tilstedeværelsen av dekorasjoner med edelstener eller miniatyrer er også viktige ledetråder til verdien.
