Karakteristiske elementer i den franske og tyske gotisk arkitektur i middelalderen, jeg Gargoyle (spesielt ikoniske er de fra Notre-Dame-kirken i Paris) er samle dokumenter Vanligvis modellert med fantastiske eller animalistiske funksjoner med vidåpne kjever. I middelalderkirker vises disse skulpturerte og rikt utsmykkede terminalene på Nedlasting av takrennkanalenefor å dele strømmen i flere punkter. Deres opprinnelige funksjon var både praktisk og symbolsk. Først av alt serverte de Last ned regnvann fra taket eller gesimene som får den til å strømme bort fra veggveggene for å unngå infiltrasjon og erosjonsfenomener; For det andre tjente de av «Guardians» av katedralene: Deres groteske trekk ble designet for å fjerne de onde ånder og – i henhold til andre teorier – for å påvirke frykt hos de trofaste, som ville ha funnet flukt i kirken, og husker helvete til de som synder i det jordiske livet.
Hvordan tradisjonen med gargoyle ble født og hva deres funksjon er
En nysgjerrig Fransk legende forklarer opprinnelsen til Gargoyle. Myten forteller at i år 520, nær Seinen, nær Rouen, bodde en forferdelig vannlevende drage: Gargoouille, også kjent som Grand’goule. Monsteret, som spyttet vann og ikke brann, ødela regionen ved å oversvømme åkrene og ble bare appellert med årlige ofre. I det syvende århundre bestemte den modige romerske presten – fremtidig erkebiskop av Rouen og Santo – å møte dyret og lovet å frigjøre landet i bytte for konvertering av alle innbyggere og byggingen av en kirke. Ledsaget av en fordømt i hjel, ankom han monsterets hiet og klarte å temme ham med et tegn på korset; Deretter dro han ham til landsbyen med en bånd laget med kassoken. Grand’goule ble brent på en stav av innbyggerne, men bare hodet og nakken så ikke på; De ble derfor plassert på bymurene som en advarsel og beskyttelse mot onde ånder.
Legenden til side har mange historikere prøvd å tolke ikonografien til gargoyle som skyver utover deres bare apotropaic funksjon – Det vil si å fjerne den onde. Ideen om å plassere skulpturer med dyrefunksjoner som beskytter templer og bygninger er absolutt ikke ny, og forekommer faktisk i mange kulturer i den eldgamle verden (blant de flere eksemplene: den kinesiske «Shishi» steinløver). Imidlertid må det huskes at ikke alle gargoyle ble født med en presis allegorisk hensikt: ofte tillot skulptørene seg formelle friheter for ren estetisk smak eller for å utøve fantasi. En mer artikulert teori tilskriver groteske figurerer en pedagogisk og moralsk verdi; Ifølge noen lærde hadde Gargoyles også formålet med Frykt frykt hos troendeminner dem om helvetes straff og presser dem til å se etter tilflukt i tro, krysse terskelen til kirken. De middelalderske katedralene var dessuten «steinboka» som de kunne instruere et folk som stort sett er analfabeter: fasader, portaler, gesimser osv. De var nesten alltid utsmykket med Apokalyptiske scener av fordømmelse og forløsning. I dette store hellige teateret bidro hver skulptur, maske eller bas -relief til å imponere og lede bevisstheten til fellesskapet til trofaste, som en slags advarsel om å omvende seg og ikke falle i synd.

Opprinnelsen til begrepet «gargoyle» og mening
Gargoylepå italiensk «Gargolla» eller «Garguglia», stammer fra den gamle franskmennen Gargouillesom betyr «hals» eller «garganta». På sin side kommer dette ordet fra latin Gurguilet onomatopoeisk begrep som minner om vannets «gurgling». Allerede i klassisk antikk var det dekorative dokumenter: i de greske templene, for eksempel, drypper de tørkede i form av en løvform for å gi regnvannet utbredt. De middelalderske arkitektene gjenopptok derfor denne tradisjonen, men utvidet den formelle ordforrådet betydelig: Hvis først var Gargoyle faktisk assosiert med terminalene med Protomes LeonineOver tid endte begrepet opp med å indikere noen Doccione skåret med bisarre funksjoner. Senere utvidet han seg også til alle de uhyrlige figurene som stakk ut av katedraler og slott, selv når det uten den hydrauliske funksjonen: Bare tenk påNittende -århundre neo -gotisk arkitektursom rapporterte «på Vogue» Gargolles nesten utelukkende som dekorative elementer, noen ganger med en intern figur, takket være introduksjonen av nye dreneringssystemer og multiplass integrert i bygningene. Selv i dag, på felles språk, kaller vi «gargoyle» enhver steinkedning som ligger på gesimene til de gotiske bygningene.
Berømte eksempler på gargoyle i Paris og Milano
Gargoyle faller fullt ut i den gotiske fantasien og bidrar til å intensivere den stramme, mystiske og skyggefulle auraen, typisk for middelalderske kirker, som i seg selv karakteriserer den arkitektoniske stilen. De av Notre-Dame katedral I Paris er de kanskje de mest kjente, takket være Victor Hugos roman Notre-Dame de Paris (1831) og Disney -animasjonsfilmen The Hunchback of Notre Dame (1996). I virkeligheten er det bra å spesifisere at de verken er originale elementer eller leger: de er faktisk Stone chnams med bare dekorativ funksjonlagt til i andre halvdel av det nittende århundre fra Eugène Viollet-le-Ducunder restaureringen av katedralen. Inngrepet, som hadde som mål å reparere skaden som ble påført under den franske revolusjonen og de anti-slapp opptøyene på trettiårene av det nittende århundre, hadde som mål å returnere sine opprinnelige middelalderske egenskaper til bygningen, i henhold til den idealiserte visjonen og den estetiske reviderte riktig til den neo-gotiske perioden. Selv om kjente figurer som Stryge – Den gjennomtenkte skapningen Hviler på albuene Og plassert på Chimeter Gallery-De er faktisk reinvensjoner fra det nittende århundre, Notre-Dame er utvilsomt katedralen med de mest kjente gargoyles i verden.
Et spesielt interessant eksempel i Italia er absolutt Milano katedral, som bevarer 96 gargoyle, hvorav mange med funksjonen til Doccioni og det markerte demoniske utseendet; Noen dateres tilbake til de aller første fasene av konstruksjonen, startet i 1386. En legende knyttet til opprinnelsen til katedralen sier at Duke Gian Galeazzo Visconti Han bestemte seg for å bygge Duomo etter å ha laget et dårlig mareritt: Djevelen ville ha dukket opp i drømmen hans som truet ham til å rive sjelen hans, med mindre han hadde bygget en av de største kirkene i verden, befolket med bilder av ondskap. Til tross for besluttsomheten, så Visconti aldri katedralen hans fullført: Han døde i 1402, noen år etter arbeidsstart. På den annen side ville det vært nesten umulig å delta på fullføringen av arbeidet, bestemt til å be om nesten seks århundrer med bygging.

Gargyles mellom nysgjerrighet og popkultur
Tegneserier som Gargoyles – The Awakening of the Heroes (90 -tallet) forestilte dem dem som skapninger som i løpet av dagen var statuer og om natten kommer de til liv for å beskytte byen; Disney, med den nevnte Gobbo av Notre Dame, i hyggelige rådmenn i Quasimodo. Disse moderne omfortolkningene vitner om hvor mye gargoyles, selv om de er født i middelalderen, har kommet inn i den kollektive fantasien og popkulturen, selv utenfor Europa. Emblematisk sak er den av Washington National Cathedralbygget i det tjuende århundre i neo -gotisk stil og utsmykket av mange gargoyle og masker, hvorav de fleste består av ansikter av kjente karakterer. Blant sistnevnte har man blitt kjent for å ha funksjonene i Darth Vader: Den universelt kjente «skurken» av Star Wars. Hans tilstedeværelse skyldes en tegningskonkurranse organisert på åttitallet av den samme katedralen, gjennom magasinet for barn National Geographic World, og som inviterte unge lesere til å forestille seg en av statuene som ville pryde West Towers da under bygging. Den ikoniske Vader -masken plasserte seg på tredjeplass og ble foreslått av Cristopher Rader, en gutt fra Keney, Nebraska.

Gargoyle av Darth Vader. Av Cyraxote – eget arbeid, offentlig domene via Wikimedia Commons