Klør av Adamantio som spirer fra knokene, glødestråler som starter fra øynene, hele verdener som kommer til live fra en grønn skjerm. På kino, spesielt i filmene til superhelterVi er vant til å se umulige ting. Men har du noen gang lurt på hvordan disse effektene blir født? Hvor mye arbeid og hvor mye teknologi gjemmer de seg bak en enkelt scene på noen få sekunder? For å finne ut av det, gikk vi for å finne vennene til Utgave (Italienske digitale effekter), et milanesisk selskap som representerer en dyktighet innen feltet Visuelle effekter Internasjonalt, for å følge hele prosessen fra innsiden. Vi forvandlet Andrea til en superhelt og fulgte hele produksjonsprosessen. La oss se sammen, trinn for trinn, hvordan lage kinoens magi.
Forskjellen mellom spesialeffekter (SFX) og visuelle effekter (VFX)
Vi begynner å avklare at vi ofte kaller «spesialeffekter» de som faktisk er Visuelle effekter. Men hva er forskjellen?
- De Spesialeffekter (SFX) eksisterer praktisk talt fra filmens morgen: De er de som er laget fysisk På settet under filmingen, som en kontrollert eksplosjon, en bil som velter, kunstig tåke, protese sminke.
- De Visuelle effekter (VFX) blir i stedet opprettet eller digitalt manipulert i etterproduksjon, etter at filmingen er fullført. Adamantios klør eller laserstråler vi snakker om i denne artikkelen er et perfekt eksempel på VFX.
Hvordan visuelle effekter skapes
Opprettelsen av en visuell effekt (VFX) følger flere grunnleggende faser. La oss analysere dem i detalj:
Trinn 1: Vi starter fra filmingen
For eksperimentet vårt kom EDI -teamet til våre Geopop -studier for å skyte den første scenen, og først av alt ble de tegnet «X» Black blant knokene til Andreas hånd, den så -kallede «markøren».

Disse fungerer som referansepunkter som brukes på kroppen, objekter eller i miljøet, og lar programvaren «kartlegge» scenen og nøyaktig gjenkjenne de nøyaktige punktene der de digitale elementene i ettertid vil bli satt inn.

Trinn 2: Sporing og layout
Når videoklippet er oppnådd, begynner det virkelige digitale arbeidet. Den første fasen er Sporing: Målet er å analysere hver eneste ramme av videoen for å rekonstruere den nøyaktige bevegelsen av kameraet i et 3D -rom.


Det er som å lage en slags kroppsdigital tvilling, som beveger seg i perfekt synkroni med sin virkelige motpart. Dette skjelettet vil tjene som «magnet» for alle effekter som vil bli lagt til etter.
Trinn 3: Byggingen av eiendelen
På dette tidspunktet fortsetter kompetanseavdelingen med å modellere klørne. Denne prosessen kalles opprettelsen aveiendel Og den består av flere faser:
- Modellering: ved hjelp av datagrafikkprogramvare, bygger «Modelers» den tre -dimensjonale formen på klørne, og kaller deres geometri;
- Teksturering og skyggelegging: På dette stadiet er materialet og det overfladiske aspektet av klørne definert. Er de metalliske? Klar eller ugjennomsiktig? For klørne våre er et materiale som ligner Adamantio, skinnende og med metallrefleksjoner valgt.
- Rigging: Her er 3D -objektet utstyrt med et internt «skjelett» med kontroller, rigg. Dette forvandler det til en slags virtuell dukke, slik at animatørene kan flytte den, brette den og i vårt tilfelle å slippe ham ut og komme tilbake.

På dette tidspunktet går vi videre tilanimasjon Real, der hastigheten og dynamikken som klørne kommer ut, avgjøres en ramme for ramme.

Trinn 4: Gi realisme med lys, belysning og gjengivelse
Fasen av belysning (Belysning) er avgjørende. Det opprettes derfor virtuelle lys som gjenskaper de virkelige på settet for å sikre at det digitale objektet blir rammet av lyset og projiserer skyggene på samme måte som virkelige objekter.

Når animasjon og lys er klare, går vi videre til gjengivelse. Datamaskinen tar all informasjonen (3D -modell, materialer, animasjon, lys) og «oversetter» dem til en sekvens av endelige bilder med høy oppløsning, en ramme om gangen.
Trinn 5: Laserstråler
Og for laserstråler? Her går vi inn i avdelingsdomenet Fxsom omhandler simulering av fenomener som brann, røyking, væske eller faktisk energi. Digitale «kurver» er designet for å lage laseren. Et første sett med kurver definerer den glødende kjernen, mens et andre lag, mer «forstyrret», gir den bevegelse og ustabilitet. Mange små partikler blir deretter tilsatt for å simulere pulviscolo og varmen stammet.

For å komme til et første resultat for å gå til neste avdeling, i tilfelle av dette klippet, serverte de om Tre eller fire dager av arbeid.

Trinn 6: komposisjon
Vi er i den siste ringen i kjeden: den komposisjon. Her er alle elementene som er opprettet så langt samlet og slått sammen.
For å integrere klørne perfekt, er det nødvendig å skape okklusjoner i huden for å få dem til å fremstå som om de virkelig kom ut av hånden.

For laser blir sekundære effekter lagt til for å øke realismen ytterligere og gi hele en mer «kinematografisk» effekt:
- De gløde av laseren som lyser opp ansiktet til Andrea
- De gnister og subkutane lyn som indikerer akkumulering av energi
- DE’hetebølge som forvrenger luften rundt laseren
- De Sprekker på linsen av kameraet når det blir truffet
- DE’Kromatisk avviken optisk defekt av linsene for å øke realismen til det digitale bildet
- Til slutt et lys korn I det hele tatt for å blande de digitale og virkelige elementene.
