Den japanske kunstneren Yayoi Kusama, det har ofte blitt redusert til bildet av «polka dot artist», eller til og med av «uendelig rom». Det er sant at mange av verkene hans besettende har de karakteristiske prikkene, og at noen av hans siste og mest verdsatte installasjoner er Infinity Rooms, som bruker speil og lys for å skape svært suggererende oppslukende miljøer. Dette betyr imidlertid ikke at Kusama er død 14. august i Tokyo i en alder av 97, hadde ikke en viktig rolle i kunsten på det tjuende århundre, med mange plagiater, inkludert kjente, som vi vil se, og en prestisjetung internasjonal karriere, gjort vanskeligere av en lang psykiatrisk erfaring. I dag er det en av de mest elskede og bestselgende artistene i verden. La oss se historien hans.
Begynnelsen til kunstneren Yayoi Kusama
Yayoi Kusama ble født i 1929 i den fjellrike regionen Matsumoto i det sentrale Japan. Familien hennes, som levde av å dyrke frø, ga henne en veldig tradisjonell oppvekst: av denne grunn, da hun begynte å vise interesse for kunst rundt tiårsalderen, prøvde de å få henne til å gi opp. I denne perioden tvang moren hennes (som til og med gikk så langt som å rive opp tegningene hennes!) Yayoi til å spionere på sin utro far med sine elskere: opplevelsen var så traumatisk at den forårsaket henne en besettelse og hat mot sex som fortsatte gjennom hele livet og påvirket hans kunst i stor grad.
Med utbruddet av andre verdenskrig led også den unge Yayoi skjebnen til skolebarn og gikk på jobb (opptil 12 timer om dagen) i en fallskjermfabrikk. Han fortsatte alltid å tegne, og gjennom ungdomsårene stilte han ut verkene sine offentlig.
I 1948, etter krigens slutt, overbeviste hun foreldrene om å la henne reise til Kyoto for å studere maleri (i den japanske modernistiske nihonga-stilen). Han fortsatte studiene i Kamakura, og begynte å organisere prestisjefylte separatutstillinger på begynnelsen av 1950-tallet. Men den konvensjonelle tilnærmingen til lærerne hennes var ikke lenger nok for henne, og han bestemte seg for å flytte til USA også etter råd fra den kjente amerikanske maleren Georgia O’Keefe, som han brevvekslet med.
Revolusjonen: Yayoi Kusama i USA
Flyttet til New York i 1957fortsatte å skape ustanselig: Det lokale kunstneriske miljøet brukte imidlertid flere år på å gi henne den berømmelsen hun fortjente, og i mellomtiden tilegnet berømte popkunstkunstnere som Claes Oldenburg og Andy Warhol ideene hennes. Da avantgarde-artisten Lucas Samaras stjal hans idé om speilrommetden første skapt i verden, kastet Kusama seg ut av leilighetsvinduet.
Nok en gang ga hun imidlertid ikke opp og gikk tilbake til å skape. I 1966 dro han til Venezia-biennalen uten invitasjon for å presentere sin berømte «påskeliljehage»en kraftig kritikk av kommersialiseringen av kunstverdenen. Selve verket besto av 1500 speilkuler, som hun solgte for noen få dollar stykket til hun ble stoppet av politiet.
Serien av malerier går også tilbake til denne perioden Uendelighet Nett, av de store lerretene med uendelig gjentatte penselstrøk som forutså serieteknikkene til minimalisme og konseptuell kunst, og «Akkumuleringer«, skulpturer som skildrer hverdagslige gjenstander dekket av en besettende serie av gjentatte former: disse verkene, også kalt «Furniture of Compulsion», ble skapt ved å samle gjenstander fra gatene i New York (som en sofa, sko eller et strykebrett), som deretter ble dekket med former for hvitt stoff polstret med bomull: hun identifiserte dem som «peniser». Massen av falliske former, så vel som hennes tallrike opptredener med nakne mennesker, reflekterte Kusamas innsats i håndteringen av hans seksuelle angst.
Yayoi Kusama fra mentalsykehus til berømmelse
Disse forestillingene forårsaket stor skandale i USA og Japan; Kusama vendte tilbake til hjemlandet, men fant fiendtlighet: etter nok et selvmordsforsøk søkte hun psykiatrisk hjelp og ble innlagt på sykehus. Nok en gang sluttet han aldri å skape. De ble glemt i mange år, helt til den japanske kunsthistorikeren Akira Tatehata klarte å overbevise regjeringen om å lage dem representerte Japan på Veneziabiennalen i 1993. Utstillingen ble en verdensomspennende suksess og ga henne til slutt berømmelse: siden den gang har denne suksessen, som førte til at hun fikk sitt eget museum i Tokyo, aldri stoppet.
I dag er Yayoi Kusama den mest solgte kvinnelige artisten i verden. Etter å ha gått bort i en alder av 97 år, var hun utrolig produktiv og aktiv. Du vil ha sett henne i avisene og på sosiale medier med hennes fargerike parykker og en eklektisk og flamboyant stil: Kusama har alltid vært lidenskapelig opptatt av mote, og grunnla til og med sitt eget klesselskap på slutten av 1960-tallet, med dristige plagg som hadde tvetydige åpninger (som avslører bærerens bryster, rumpe eller kjønnsorganer): for hennes 1968 «Homosexual Wedding»-opptreden designet hun til og med en «orgy» brudekjole.
